Beiträge mit Tag ‘Open Air’
Poetry Slam mit Pascal Simon Der literarische Wettstreit der Moderne kommt auf die PLK. Aus Nah und Fern treten Poet*innen mit ihren selbstgeschriebenen Texten gegeneinander an und versuchen die Gunst des Publikums zu erringen. Denn wer ins Finale kommt und am Ende gewinnt entscheidet sich einzig über die Lautstärke und Intensität des Applauses. Erlaubt ist alles, was in 6 Minuten passt und keinerlei Requisiten benötigt. Von Lyrik bis zur Kurzgeschichte, vom politischen Pamphlet zur Bedienungsanleitung eines Nasenhaartrimmers wird beim Slam alles gefeiert, was das gesprochene Wort zu bieten hat. Pascal Simon führt als Moderator durch die Veranstaltung.
Cyanotypie Workshop mit Lina Schobel und Paul Ressl
Der gemeinnützige Verein Sea-Eye und die Arbeitsgruppe Bürger*innenasyl (BüSyl) veranstalten am 10. September 2022 ein Benefizfestival auf dem Gelände der ehemaligen Prinz-Leopold-Kaserne in Regensburg. Neben viel Musik gibt es auch eine Kunstausstellung, eine Fotodokumentation über Seenotrettung sowie eine Videoinstallation.
Beginn um 15 Uhr; Ende 1 Uhr nachts.
Hadé ist eine Familie. Im wahrsten Sinne des Wortes. Der Name der Band ist dem Großvater der drei Cousins und ihrer Kindheitsfreundin gewidmet. Der wichtigste gemeinsame Nenner. In den bisher erschienenen Alben lassen sich allerlei Zuckerl aus jedem vorstellbaren Genre wiederfinden. Hadé bedeutet abstrakter und vielfältiger Sprachgebrauch; Melancholie und pure Lebensfreude; verzwickte Wortspiele und klare Aussagen; übertriebene Vielfalt und Minimalismus.
Den Abend eröffnen wird Ale Galata, ein neues Gesicht in der Regensburger Musikszene. Eine lange, musikalische Vita führte Ale Galata zu poppigem Sound.
Eigentlich lag das Werkzeug schon lange ausgebreitet vor Lucas Adlhoch auf dem Tisch: Seit seinen frühen Teenagertagen spielt er in Bands und hat mittlerweile auch als Produzent von u.a. Some Sprouts, Mischer von Bruckner oder Vorband der Sportfreunde Stiller seine Qualitäten unter Beweis gestellt. Das Einzige, was noch fehlte, setzt das Allround-Talent jetzt in die Tat um: Mit Marlin Beach eigene Musik machen.
Hinter den One-Man-Projekt filt steckt der Pilot Philipp Siegert, der bei jedem Song die perfekt unperfekte Kombination aus eingängigen Melodien, rumpeligen Momenten und Weirdo-Mentalität findet.
Das Elliott Dance Collective stellen ausgewählte Szenen aus ihrer Inszenierung von „I forgot to remember“ vor. Die Tänzerin und Choreografin Simone Elliott hat auf professionelle, internationale Tänzerinnen und Tänzer zurückgegriffen. Das eingespielte Team aus Simone Elliott, Yosuke Kusano, Tiana Lara Hogan, Alessio Burani und Péter Dániel Matkaicsek lernte sich am Theater Regensburg kennen und realisierte bereits mehrere gemeinsame Projekte.
DAKAPO rankt sich um drei mystische Figuren. Pandora, Medusa und Eva sind die Protagonistinnen der Tanzperformance mit ihren gegensätzlichen Attributen.
Ronja Künstler ist das, was der Name verspricht: brutal-ehrliche Räubertochter und ungekünstelt-kunstvolle Poetin in einem.
Tim Bleil ist ein alternative Singer-Songwriter, der seine Hörer*innen mit seiner charakteristischen Stimmvielfalt verzaubert.
Zu unaufgeregt für die Stadt, zu nervös für den Wald. Das Zweiergespann von dwell museum verbindet neben einer jahrelangen Freundschaft die Tatsache, dass sie an die Musik glauben.
Der Abend wird ergänzt durch die junge Formation Cherry Cheeks, die in Straßenmusiker-Manier ihre Künste zum Besten geben.
Brew Berrymore ist einzigartige, in Gold gehüllte Bühnenperformance, das ist ein Hauch von 80er-Kult mit einen gleichermaßen schrägen wie stimmigen Konzept. Mit ihrem treibenden Sound blasen sie frischen Wind in die bayerische Indie-Szene und geben Synthesizern endlich den Raum, den sie schon immer verdient haben!
Peter aus der Mozartstraße macht keine Kunst, um zu blenden. Die Platte ist im Grunde eine Therapiesitzung für ihn, eine Schatzkarte durch sein inneres Chaos.
Was bei Iuna Lux herauskommt kann als Indie-Pop mit Synth-Einflüssen eingeordnet werden. Oder wie es Iuna Lux beschreibt: ein Gefühl zwischen Rausch und Verliebtsein. Denn: Christoph therapiert sich mit der Musik selbst und lässt hier und da einen Einblick in sein nachdenkliches Innenleben zu. Als Kontrast zur eher melancholischen Stimmung in Gesang und Text erzeugt er mit seinem Songwriting eine positive und tanzbare Grundstimmung.
Bruckner melden sich zurück. FUJI heißt die neue Nummer, die Sehnsüchte nach Nächten voller Hingabe und Exzessen weckt. Sie verbinden Zeitgeist und zeitlos, Indiepop und Rap-Flows, Autotune und Akustik-Balladen, Gitarren und 80s.
UMME BLOCK ist das musikalische Projekt der Münchner Musikerinnen Klara Rebers und Leoni Klinger. Sie spinnen aus Vocals, Synthies, E-Gitarrensounds und Beatmachines dichte Klanglandschaften.
MOON MATES machen atmosphärischen Indie-Pop, getragen von souligen Beats und verträumten Harmonien. Sie vereinen nostalgische Soundelemente mit eigenen Bildern und Geschichten.